গিলারমো দেল টোরোর ফ্রাঙ্কেনস্টাইন কেবল মেরি শেলির উপন্যাসের রূপান্তর নয়, এটি একটি পুনরুত্থান। সৃষ্টি, পরিত্যাগ এবং ভালোবাসা পাওয়ার জন্য মরিয়া, ভঙ্গুর আকাঙ্ক্ষার একটি ভুতুড়ে, গীতিময় বিভাজন।
ডেল টোরো এমন একটি গল্প নিয়েছিলেন যা আমরা মনে করি আমরা জানি এবং এতে ক্ষতবিক্ষত মানবতাকে মিশ্রিত করেছেন, একটি চলচ্চিত্র তৈরি করেছেন যা দৃশ্যত শ্বাসরুদ্ধকর এবং আবেগগতভাবে বিধ্বংসী।
শুরুর মুহূর্ত থেকে, তিনি আখ্যানটিকে দুটি বিনুনি যাত্রায় বিভক্ত করেছেন, নির্মাতার গল্প এবং প্রাণীর গল্প।
এই দ্বৈততা আমাদের ক্ষতের উভয় প্রান্ত থেকে ট্র্যাজেডি প্রত্যক্ষ করার সুযোগ করে দেয়: ভিক্টর ফ্রাঙ্কেনস্টাইনের বেপরোয়া উচ্চাকাঙ্ক্ষা এবং প্রাণীর কোমল, দুর্বল অস্তিত্ব এমন একটি প্রাণী হিসেবে যিনি কখনও জন্ম নিতে চাননি।
ডেল টোরোর দৃষ্টিভঙ্গি এবং গল্পের নারীত্ব
শেলি ফিসফিসিয়ে যা বলেছিলেন, ডেল টোরো সাহসের সাথে বলেছেন। চলচ্চিত্রের নৈতিক কেন্দ্র ভিক্টরের মধ্যে নয় বরং এলিজাবেথের মধ্যে অবস্থিত, করুণাময়, বুদ্ধিমান, আবেগগতভাবে উপলব্ধিশীল। প্রাণীর প্রতি তার দৃষ্টিভঙ্গি সহজাত এবং কোমল, ভিক্টরের আতঙ্কের সম্পূর্ণ বিপরীত। প্রাণীকে রক্ষা করার জন্য তার শেষ পদক্ষেপ, চলচ্চিত্রের গভীরতম সত্য হয়ে ওঠে: পুরুষরা জীবন তৈরি করতে পারে, কিন্তু মহিলারা জানেন কীভাবে এটি টিকিয়ে রাখতে হয়।
ভিক্টরের পরিত্যক্ত সত্তাকে হত্যা করার আতঙ্কিত প্রচেষ্টার ফলে এলিজাবেথের মৃত্যু তলোয়ারের মতো আছড়ে পড়ে। শেলি যা ইঙ্গিত করেছিলেন, ডেল টোরো আতঙ্কিত হয়ে পড়ে: ভিক্টর নিজের মধ্যে থাকা সমস্ত কিছু ধ্বংস করে দেয়, অন্যদিকে এলিজাবেথের সহানুভূতি তার ব্যর্থতার সম্পূর্ণ পরিমাপ প্রকাশ করে।
ভিক্টরের পরিত্যক্ত সত্তাকে হত্যা করার আতঙ্কিত প্রচেষ্টার ফলে এলিজাবেথের মৃত্যু তলোয়ারের মতো আছড়ে পড়ে। শেলি যা ইঙ্গিত করেছিলেন, ডেল টোরো আতঙ্কিত হয়ে পড়ে: ভিক্টর নিজের মধ্যে থাকা সমস্ত কিছু ধ্বংস করে দেয়, অন্যদিকে এলিজাবেথের সহানুভূতি তার ব্যর্থতার সম্পূর্ণ পরিমাপ প্রকাশ করে।
আঠারো বছর বয়সেও, শেলি ইতিমধ্যেই পুরুষের উচ্চাকাঙ্ক্ষাকে মানসিক দায়িত্ব থেকে বিচ্ছিন্ন করে একটি সমালোচনা তৈরি করেছিলেন। ডেল টোরো কেবল এটিকে পূর্ণ মনোযোগে নিয়ে আসেন। তার জগতে, মহিলারা কেবল সান্ত্বনা দেন না; তারা সৃষ্টির কাজটি সম্পন্ন করেন। “ঈশ্বরের ভূমিকা পালনকারী” মানুষ যা পারে না, তা তারা দেয়, ধৈর্য, ভাষা, করুণা, স্বত্বাধিকার।
একজন অগ্রণী নারীবাদী এবং একজন উগ্র দার্শনিকের কন্যা মেরি শেলি এমন একটি গল্প লিখেছিলেন যেখানে ট্র্যাজেডি জীবন সৃষ্টির মধ্যে নয়, বরং এটিকে ভালোবাসার অক্ষমতার মধ্যে নিহিত।
এমন একটি প্রাণী যে কখনও দানব নয়
ডেল টোরোর সর্বশ্রেষ্ঠ পুনর্কল্পনা প্রাণীর আবেগগত গভীরতার মধ্যে নিহিত। তিনি কোনও দানব নন; তিনি চলচ্চিত্রের সবচেয়ে মানবিক ব্যক্তিত্ব। তার লাইন, “আমি মরতে পারি না, এবং আমি একা থাকতে পারি না” এবং “তুমি কিছু সৃষ্টি করোনি; তুমি কাউকে সৃষ্টি করেছ”, তার কষ্টের মজ্জা কেটে দেয়। অমরত্ব একটি অভিশাপ। একাকীত্ব অসহনীয়। অস্তিত্ব একটি আবেদনে পরিণত হয়।
অন্ধ দাদুর সাথে তার দৃশ্য, শব্দ, অঙ্গভঙ্গি, স্নেহ শেখা, ভিক্টর যে নির্দোষতা দেখতে অস্বীকার করেছিলেন তা প্রকাশ করে। এটি কোমল, বেদনাদায়ক এবং সম্পূর্ণ অবিস্মরণীয়।
এলিজাবেথের মৃত্যুর পর, প্রাণী প্রতিশোধ কামনা করে না।
সে মুক্তি কামনা করে।
সে ভিক্টরকে বিশ্বজুড়ে তাকে তাড়া করতে বাধ্য করে, তাদের ভূমিকা উল্টে দেয়। স্রষ্টা সেই সত্তার দাস হয়ে যায় যাকে সে ধ্বংস করার চেষ্টা করেছিল। এটি কাব্যিক ন্যায়বিচার, ভিক্টরকে অবশেষে তার পরিত্যক্ত পুত্রের মুখোমুখি হতে হয়।
ডেল টোরো শেলির অভ্যন্তরীণ রূপকটিকে সাধনা, অপরাধবোধ এবং অসহ্য আকাঙ্ক্ষার একটি আবেগময় অডিসিতে পরিণত করে।
অনুগ্রহের একটি চূড়ান্ত মুহূর্ত
শেষটি ডেল টোরোর ক্যারিয়ারের সবচেয়ে সুন্দর ধারাবাহিকগুলির মধ্যে একটি। ভিক্টরের মৃত্যুশয্যায়, স্রষ্টা এবং সৃষ্টির মায়া দ্রবীভূত হয়।
ভিক্টর ফিসফিস করে বলে, “আমাকে ক্ষমা করো… আমার ছেলে।”
প্রাণীটি কাঁপতে কাঁপতে উত্তর দেয়, “পিতা।”
সেই মুহুর্তে, ভয়াবহতা অনুগ্রহে পরিণত হয়। প্রাণীটি ক্ষমা করে কারণ সে দুর্বল নয়, বরং কারণ সে পুরো চলচ্চিত্রের গভীরতম মানবতা ধারণ করে। তার শেষ কথা, “বিশ্রাম, বাবা। হয়তো এভাবেই আমরা দুজনেই মানুষ হয়ে উঠি।”, একটি সমাপ্তি প্রস্তাব করে যা শেলি কখনও লেখেননি কিন্তু সর্বদা পরামর্শ দিয়েছিলেন।
দুজন মানুষ যারা একে অপরের কাছ থেকে পালিয়ে জীবন কাটিয়েছিল, অবশেষে শান্তির জন্য আকাঙ্ক্ষিত সমান, ক্ষতবিক্ষত আত্মার মতো মিলিত হয়।
একটি দৃশ্যমান, পারফর্মিং বিজয়
দৃশ্যত, ছবিটি অসাধারণ। ডেল টোরো পর্দায় গথিক জাঁকজমক, ঝড়-আলোকিত পরীক্ষাগার, হিমায়িত মরুভূমি, মোমবাতির আলোয় ডুবিয়েছেন অভ্যন্তরীণ। প্রতিটি ফ্রেম আঁকা, প্রতিটি ছায়া জীবন্ত।
অভিনয়গুলি গল্পকে আলোকিত করে: জ্যাকব এলর্ডির প্রাণী হৃদয়বিদারক, শারীরিকভাবে কাঁচা কিন্তু আবেগগতভাবে সূক্ষ্ম, নির্দোষতা এবং যন্ত্রণার মধ্যে দোদুল্যমান নির্ভুলতার সাথে।
ভিক্টরের চরিত্রে অস্কার আইজ্যাক উজ্জ্বলতা থেকে আবেশের দিকে এক তীব্র অবতরণ প্রদান করে, উচ্চাকাঙ্ক্ষা, অপরাধবোধ এবং অনিচ্ছুক নম্রতাকে নির্মম সততার সাথে ধারণ করে।
এলিজাবেথের চরিত্রে মিয়া গথ হলেন উজ্জ্বল, উগ্র, উষ্ণ, করুণাময়, সমগ্র চলচ্চিত্রের আবেগগত ভিত্তি।
একসাথে, তারা ট্র্যাজেডির একটি ত্রিভুজ তৈরি করে যা পৌরাণিক এবং প্রায় শেক্সপিয়ারীয় বলে মনে হয়।
আবেগ এবং দৃষ্টিভঙ্গির একটি মাস্টারপিস
গিলারমো দেল টোরোর ফ্রাঙ্কেনস্টাইন যেকোনো সাহিত্যিক ক্লাসিকের সবচেয়ে শক্তিশালী পুনর্ব্যাখ্যার মধ্যে একটি হিসাবে দাঁড়িয়ে আছে। এটি বুঝতে পারে শেলি আসলে কী চেয়েছিলেন: আসল দানব হল অপ্রাকৃতিক সত্তা নয়, বরং মানুষের ভালোবাসার অক্ষমতা।
এটি প্রতিশোধের গল্প নয়, বরং ক্ষমার গল্প; আতঙ্কের নয়, বরং মানবতার জন্য প্রার্থনা করা ভাঙা আত্মার গল্প। কৃতিত্ব ম্লান হওয়ার অনেক পরেও এটি রয়ে গেছে, একটি শান্ত ব্যথা, একটি নরম নিঃশ্বাস, প্রতিটি প্রাণী কতটা মরিয়া হয়ে দেখা দিতে চায় তার একটি স্মারকলিপি।
আবেগ, দৃষ্টিভঙ্গি এবং গল্প বলার একটি মাস্টারপিস।
